Ballet Clássico

Natasha Aguirre, nasceu em dia 10 de maio de 1991 em Santos.
Começou a fazer ballet aos 7anos de idade em no teatro municipal de Santos...
Mesmo sua mãe não querendo a colocar no ballet (apesar dela ter sido bailarina e a avó também), resolveu fazer o teste pra ver se tinha apetidão ou não, e confessou estar super nervosa porque nunca havia dançado.
Sua mãe dizia que eu não ia passar, e para sua surpresa quando foi pegar o resultado, tinha passado em primeiro lugar nesse teste.
_ Fiquei super feliz né, porque pra mim ia ser algo totalmente novo, porque eu já havia feito capoeira, futebol e vôlei, depois que eu comecei me apaixonei... Apesar de que lá em Santos a coordenadora e as professoras são muito rígidas, brigam muito e se for preciso até pegam no seu coque pra que você entenda... Isso me assustava um pouco, porque várias vezes fui chamada a atenção, mas nem por isso desisti. Fui crescendo e vi o quanto gostava de dançar.... E percebi que não queria só ser parte de corpo de baile como eu era lá... _ diz Natasha.
Como no teatro não lhe davam muita oportunidade para ser solista de coreográfias e não montavam muito ballets de repertório,
começou a fazer ballet em dois lugares, em dois períodos: fazia ballet de manhã no teatro municipal, a tarde eu estudava e, a noite fazia ballet na escola de ballet Valderez Zani... isso ao 15 anos.
Foi nessa escola que começou a ter mais oportunidades, ensaiar muitos repertórios e a dançar solos e pas de deux, que era tudo o que mais queria. Logo começou ir a festivais de dança, viajar e ganhar muitos prêmios...
Foi neste momento que começaram as dificuldades, a coordenadora no teatro municipal ao ver isso ficou aborrecida... e queria que ela escolhece um dos dois lugares, mas como Natasha gostava dos dois... então lutou para continuar fazer ballet nos dois lugares... e conseguiu!
Mas ao chegar no 7° ano de ballet teve de se mudar de cidade: saiu de Santos para morar em Uberlândia/MG.
Neste momento diz Natasha que até pensou em parar com o ballet,  pensando o quanto seria ruim entrar em uma escola diferente, mas ai... entrou no Núcleo de Estudos da Dança e apaixonou pelo método de ensino, que era diferente do que eu tivera lá em Santos...
Em Santos o método era o russo e aqui em Uberlândia o método é o cubano.
As amizades com os alunos foram se iniciando e, começou a ensaiar ballet de repertório.
Hoje, Natasha está fazendo 9 anos de Ballet Clássico: 4 pas de deux e diversos conjuntos de repertório, fora apresentações coreográfadas pelos professores...

Quer conhecer um pouquinho de seu trabalho então não perca o Festival de Dança do Triângulo 2009.

A arte da dança

Sabe quando você pula de tanta felicidade? Quando você ganha um presente que tanto queria? Quando seu time faz um gol? Quando recebe uma notícia que te deixa radiante de felicidade? Pois é, essa felicidade torna com que o seu corpo se movimenta, e obedecendo a um ritmo interno tornando assim, uma forma de expressar os seus sentimentos.

Assim é a dança, é uma forma de expressão artística coordenada, onde você expressa todos os seus sentimentos, emoções, alegrias e outros, através dos movimentos. Geralmente, a dança com passos cadenciados é acompanhada ao som e compasso de música e envolve a expressão de sentimentos potenciados por ela.

A dança é uma arte, onde existem regras para que saia tudo com perfeição, e também exige habilidades, compromisso e muita dedicação para todos aqueles que fazem parte de alguma forma da dança.
A dança é considerada da arte a mais antiga e completa, pois você cria os movimentos e expressa através do corpo.

A presença da dança na vida do homem, sempre teve uma grande importância, pois o acompanha desde os rituais dos povos primitivos e seguindo até hoje.

A arte da dança

Sabe quando você pula de tanta felicidade? Quando você ganha um presente que tanto queria? Quando seu time faz um gol? Quando recebe uma notícia que te deixa radiante de felicidade? Pois é, essa felicidade torna com que o seu corpo se movimenta, e obedecendo a um ritmo interno tornando assim, uma forma de expressar os seus sentimentos.

Assim é a dança, é uma forma de expressão artística coordenada, onde você expressa todos os seus sentimentos, emoções, alegrias e outros, através dos movimentos. Geralmente, a dança com passos cadenciados é acompanhada ao som e compasso de música e envolve a expressão de sentimentos potenciados por ela.

A dança é uma arte, onde existem regras para que saia tudo com perfeição, e também exige habilidades, compromisso e muita dedicação para todos aqueles que fazem parte de alguma forma da dança.
A dança é considerada da arte a mais antiga e completa, pois você cria os movimentos e expressa através do corpo.

A presença da dança na vida do homem, sempre teve uma grande importância, pois o acompanha desde os rituais dos povos primitivos e seguindo até hoje.

Ele começou no núcleo de estudos de dança de Uberlândia, depois foi estudar na Escola Russa Bolshoi, em Joinville, Santa Catarina.
O talento é tanto que Igor hoje faz parte de uma das melhores escolas de balé do mundo, a Escola de Teatro Bolshoi, com sede também no Brasil. Depois que se mudou para Joinville, a rotina não é mais a mesma. A dedicação ao balé é em tempo integral. Ele está há dois anos e meio na escola e em dezembro se torna um bailarino profissional. Para a família a saudade é enorme, mas o que conforta é ver o talento do filho e as conquistas com tão pouca idade.

Na Oficina Cultural de Uberlândia - no espaço acontece o projeto Núcleo de Estudos da Dança (Ned) e o bailarino Igor participou das atividades durante quatro anos. Hoje já são mais de 140 crianças e adolescentes. As apresentações ao público acontecem duas vezes ao ano.
Os alunos levam o que há de melhor para o palco e com um brilho a mais...

O ballet é a dança mais complexa que existe. Seus movimentos que não se limitam somente ao chão, explora também o ar em saltos surpreendentemente belos. O preparo necessário para a execução de cada movimento, a graciosidade dos bailarinos misturadas a força é o que dá toda a grandeza dessa arte doce e forte.

A História do Ballet

      As origens do balé surgiram em celebrações públicas italianas e francesas nos séculos XV, XVI e XVII. Na Itália a impulsiva representação dramática resultou no balleto, --- de ballo (" dança" ) e ballare ("dançar" ) --- enormes espetáculos durando horas (e até mesmo dias) e utilizando dança, poemas recitados, canções e efeitos cênicos, todos organizados em torno de um enredo principal e com homens e garotos ricamente trajados no lugar da corte encenando os principais papéis. Os espetáculos eram apresentados em grandes salões ou em quadras de tênis (Teatros modernos não eram construídos antes do séc. XVI). A audiência para estas apresentações era composta principalmente por pessoas da corte, que contratavam dançarinos de alto escalão para ensinar aos amadores. Em 1460, Domenico da Piacenza escreveu um de seus primeiros manuais de dança.

Ballet Romântico

      O Ballet Romântico é um dos mais antigos e que se consolidaram mais cedo na história do Ballet. Esse tipo de dança atraiu muitas pessoas na época devido o Movimento Romântico Literário que ocorria na Europa na primeira metade do século XIV, já que se adequava à realidade da época, pois antes as pessoas diziam que não gostavam de Ballet porque não mostrava nada do real. Os ballets que seguem a linha do Romântico pregam a magia, a delicadeza de movimentos, onde a moça protagonista é sempre frágil, delicada e apaixonada. Nesses Ballets se usam os chamados tutus românticos, saias mais longas que o tutu prato. Estas saias de tule com adornos são geralmente floridas, lembrando moças do campo. Como exemplos de Ballets Românticos podemos citar 'Giselle', 'La Fille Mal Gardèe' e 'La Sylphides'.

Ballet Clássico

      O Ballet Clássico, ou Dança Clássica, surgiu numa época de intrigas entre os Ballets Russo e Italiano, que disputavam o título de melhor técnica do mundo. Sua principal função era expremer ao máximo a habilidade técnica dos bailarinos e bailarinas e o virtuosismo que os passos de ballet poderiam mostrar e encantar toda a platéia. Um exemplo deste virtuosismo são os 32 fouettés da bailarina Pierina Legnani em 'O Lago dos Cisnes', ato que fazia milhares de pessoas ficarem de boca aberta. Esses Ballets também se preocupavam em contar histórias que se transformaram basicamente em contos de fadas. Nestes Ballets procura-se sempre incorporar seqüências complicadas de passos, giros e movimentos que se adaptem com a história e façam um conjunto perfeito. No Ballet Clássico a roupa mais comumente usada eram os tutus pratos, aquelas sainhas finas de tule, marca característica da bailarina, pois permitiam que as pernas da bailarina fossem vistas e assim ficasse mais fácil verificar se os passos estavam sendo executados corretamente. Como exemplos de Ballets Clássicos temos o já citado 'O Lago dos Cisnes' e 'A Bela Adormecida'.

Ballet Contemporâneo

      O Ballet Contemporâneo, mais conhecido por Ballet Moderno, foi criado no início do século e ainda preserva o uso das pontas e gestuais ainda muito próximos do Ballet Clássico. Neste estilo de dança a coreografias começam a ter ideologias diferentes. Não há mais uma história que segue uma seqüência de fatos lógicos, mas sim muitos passos do ballet clássico misturados com sentimentos. As roupas usadas no Ballet Contemporâneo são geralmente colants e malhas, como em uma aula normal, para dar maior liberdade de movimento aos dançarinos. É o estilo que vem antes da dança moderna, que esquecerá os passos clássicos, dando ênfase somente aos movimentos corporais. Seu principal difusor foi George Balanchine, em Nova York, com belíssimas coreografias como Serenade, Agon e Apollo.